Seminario «Dinámicas Contemporáneas de Comunicación en Arquitectura»

En el marco del proyecto de investigación «Dinámicas Contemporáneas de Comunicación en Arte y Arquitectura» financiado con Fondos FEDER de la Unión Europea se organiza un seminario abierto a todos los interesados en los nuevos medios y espacios en los que se desarrolla actualmente la comunicación de la arquitectura. El seminario se celebrará los días 8 y 9 de septiembre en la Sala de Conferencias de la ETSA de Madrid. También podrá seguirse en directo por el canal de YouTube de la ETSAM en el siguiente enlace https://www.youtube.com/c/ETSAMtv

Estructurado en 5 mesas, intervendrán 24 agentes procedentes de diferentes disciplinas, los cuales están desarrollando líneas de comunicación digital que consideramos de especial interés. Así, participarán desde analistas que realizan una comunicación orientada al gran público utilizando plataformas como Twitch, Twitter, Instagram o televisión, hasta fotógrafos y creadores de entornos 3D o del metaverso. Otras mesas se centrarán más en una comunicación específica, orientado a arquitectos y estudiantes, realizada por propios profesionales de la arquitectura o por revistas, instituciones, archivos. Asimismo, arquitectos en ejercicio debatirán sobre cuáles son sus estrategias de comunicación digital, problemas a los que se enfrentan, sus retos y focos de oportunidad. 

Este seminario propone tratar desde el diálogo y el debate, partiendo de una mirada abierta, diferentes focos de la comunicación contemporánea de la arquitectura. Inmersos en un mundo digital, son numerosas las problemáticas que abordar y también las posibilidades para la creación de una comunicación de la arquitectura más abierta y dinámica. El programa del seminario puede consultarse a continuación:

Defensa tesis doctoral de Marta Rodríguez Iturriaga: «EL PAISAJE INTERPRETADO. La conciencia paisajística en Granada a través del proyecto arquitectónico»

El próximo martes 19 de julio defenderá su tesis doctoral la investigadora del Grupo HUM813 Marta Rodríguez Iturriaga. La tesis, que lleva por título EL PAISAJE INTERPRETADO. La conciencia paisajística en Granada a través del proyecto arquitectónico, ha sido dirigida por el profesor Juan Calatrava y se ha desarrollado entre 2017 y 2022 con un contrato FPU del Ministerio de Universidades asociado al Departamento de Construcciones Arquitectónicas de la Universidad de Granada.

El trabajo propone explorar las interrelaciones entre conciencia del paisaje y proyecto arquitectónico en tres “ventanas” a la historia de Granada, a partir de una muestra de su producción arquitectónica más representativa. Las “ventanas” examinadas corresponden a la Granada nazarí (1238-1492), la Granada cristianizada (1492-1667) y la Granada contemporánea (1900-2020). En ellas, se individualizan aproximaciones al paisaje compartidas por agrupaciones relevantes de obras arquitectónicas, tratadas como casos de estudio.

La lectura y defensa pública de la tesis tendrá lugar a las 10:00h en el Salón de Grados de la E.T.S. de Arquitectura de Granada. La asistencia es libre para cualquier persona interesada.

Videojuegos y arquitectura en el Metaverso

¿Se puede aprender arquitectura a través de los videojuegos? ¿Poseen los videojuegos un rol en la formación de los arquitectos y arquitectas del presente? Estas preguntas, sencillas de contestar en conversaciones cotidianas e informales, son a menudo muy complejas de implementar en la realidad académica de las universidades y escuelas de arquitectura contemporáneas, particularmente en entornos de alta exigencia técnica.

La exposición Gaming Throught Architectural Drawing, comisariada por el arquitecto Manuel «Saga» Sánchez García, responde a esta discusión a través de una serie de experimentos de innovación docente desarrollados en las universidades de Granada, Zaragoza y la Universidad de los Andes de Bogotá, en los que estudiantes de arquitectura y otras disciplinas estudiaron diferentes videojuegos y desarrollaron prototipos gráficos de intenso carácter arquitectónico.

El resultado combina el estudio compositivo de espacios video lúdicos con la creación de nuevas propuestas a medio camino entre el homenaje a obras admiradas y la propuesta de nuevos paisajes digitales.

La exposición se inauguró el pasado miércoles 25 en Meetaverse, una Plaza Social en el metaverso que produce e investiga sobre sobre los nuevos formatos de expresión cultural que ofrece la realidad virtual; conferencias, exposiciones, contenidos audiovisuales, teatro y otros formatos culturales tradicionales adaptados a los entornos virtuales.

Durante acto de presentación se comentaron las diferentes obras expuestas y se realizó una charla coloquio sobre el papel de la arquitectura en los videojuegos en el que participaron como invitados la arquitecta Raquel Martínez, directora de grado de arquitectura en la Universidad Rey Juan Carlos, y el arquitecto y comunicador Lope de Toledo. La grabación del evento está disponible en el canal de YouTube de Meetaverse y la Mediateca/Filmoteca de Fundación Arquia:

Enlace a la grabación

La exposición, producida por Meetaverse, Fundación ARQUIA, y el grupo de investigación HUM813, seguirá estando disponible hasta el 15 de junio a través de la plataforma AltSpaceVR, accediendo a través de los códigos disponibles en su perfil:

https://account.altvr.com/events/2012698243317628966

Sobre Meetaverse

Meetaverse es una plaza social experimental donde una comunidad de “pioneros del nuevo mundo”, creadores, empresas, organizaciones y ciudadanos del #Metaverse, se reúne para intercambiar ideas, discutir y experimentar nuevas formas de expresión, interacción y comunicación.

Sobre Manuel ‘Saga’ Sánchez García

Arquitecto español dedicado a la investigación y la docencia universitaria desde hace más de diez años a través instituciones como la Universidad de Granada, la Universidad de los Andes (Colombia), el Politecnico di Torino (Italia) y próximamente el Instituto de Investigación Dumbarton Oaks de Harvard University (USA). Combina el trabajo en estudios del videojuego y la arquitectura junto a la investigación en historia de la arquitectura
medieval y de la modernidad temprana, la creación de planes de estudios universitarios y la divulgación en medios como National Geographic Historia o Fundación Arquia.

Más información

Meetaverse: www.meetaverse.org / Tlf. +34 653 803 303 (Meetaverse)
AltspaceVR: https://altvr.com/guide-section/get-started/

Inauguración de la exposición «Gaming Through Architectural Drawing»

El miércoles 25 de mayo, a las 18h hora española, se inaugura la exposición Gaming Through Architectural Drawing, comisariada por nuestro compañero de HUM813 Manuel «Saga» Sánchez García en el espacio de realidad virtual Meetaverse. La exposición tiene como tema principal el aprendizaje de la arquitectura a través de los videojuegos y cuenta con la colaboración de la Fundación ARQUIA y la Universidad de Granada.

¿Se puede aprender arquitectura a través de los videojuegos? ¿Poseen los videojuegos un rol en la formación de los arquitectos y arquitectas del presente? Estas preguntas, sencillas de contestar en conversaciones cotidianas e informales, son a menudo muy complejas de implementar en la realidad académica de las universidades y escuelas de arquitectura contemporáneas, particularmente en entornos de alta exigencia técnica. La exposición […] responde a esta discusión a través de una serie de experimentos de innovación docente desarrollados en las universidades de Granada, Zaragoza y la Universidad de los Andes de Bogotá, en los que estudiantes de arquitectura y otras disciplinas estudiaron diferentes videojuegos y desarrollaron prototipos gráficos de intenso carácter arquitectónico. El resultado hibrida el estudio compositivo de espacios video lúdicos con la creación de nuevas propuestas a medio camino entre el homenaje a obras admiradas y la propuesta de nuevos paisajes digitales.

La presentación contará con la participación de:

● Raquel Martínez · Directora de grado de arquitectura en la Universidad Rey Juan Carlos
● Lope de Toledo · Arquitecto y comunicador
● Moderado por Manuel «Saga» Sánchez García

Para disfrutar de la exposición será necesario acceder con gafas de realidad virtual o PC a la plataforma de realidad mixta AltSpaceVR con el Código de evento EOZ514, o seguir el evento a través de Twitch en el canal de Lope de Toledo que realizará una transmisión en directo a través de su canal @lopedetoledo.

A continuación os dejamos nota de prensa con toda la información:

Cátedra del Museo del Prado «Representar edificios, construir cuadros. La arquitectura en la pintura» de Juan Calatrava

El profesor Juan Calatrava, director de nuestro grupo de investigación HUM813, ocupa durante 2022 la X Cátedra del Prado para desarrollar el proyecto Representar edificios, construir cuadros. La arquitectura en la pintura. A continuación os dejamos una breve descripción del proyecto:

Nuestra mirada se centrará en un territorio fronterizo y, por tanto, de enorme riqueza de relaciones, en la encrucijada entre pintura y arquitectura. Si la historia de la pintura no puede prescindir del estudio de cómo se ha abordado en distintas épocas la representación del espacio arquitectónico y urbanístico, desde el otro lado la historia de la arquitectura no puede limitarse a la historia de los edificios construidos, sino que debe integrar, como aspecto fundamental, el estudio de esas arquitecturas pictóricas en las que con frecuencia podemos atisbar los ideales espaciales de una cultura. Del mismo modo, la historia de las ciudades no es solo la de su construcción material, sino también la del cúmulo de representaciones cartográficas y pictóricas que componen su imaginario.

Laboratorio para la construcción del entorno del hombre, depósito de sueños y fantasías arquitectónicas, recuerdo de edificios pasados que ya no existen o promesa de futuro de otros que aún no son, esta historia de interacciones no ha sido en absoluto lineal, sino salpicada de quiebros, articulaciones y retornos. Podemos recordar, en este sentido, cómo el estudio histórico de las “arquitecturas pintadas” constituye una de las claves para la comprensión crítica (al margen de toda teoría idealista de la evolución de los estilos) de la alternancia entre sistemas de representación “realista” y “simbólica”.

Las arquitecturas pintadas han jugado un papel esencial en la historia de la pintura religiosa. En ellas han cristalizado los ideales del humanismo, pero también han servido para construir la imagen del poder. Han acompañado de manera indisoluble el desarrollo de la tratadística arquitectónica. Y, en época contemporánea, el surgimiento de las metrópolis modernas y la ruptura artística de las vanguardias determinó la eclosión de nuevos modos de representación del habitar del hombre.

La programación de la Cátedra está formada por cuatro conferencias y cuatro sesiones de seminario, para profundizar en los temas tratados en las conferencias, cuyos destinatarios serán veinte estudiantes becados. El calendario de actividades previstas es el siguiente:

Conferencias

Jueves, 3 de noviembre de 2022, 19:00h
Retratos de ciudades
Jueves, 10 de noviembre de 2022, 19:00h
Arquitecturas del espíritu: los espacios del santo, el artista, el filósofo y el escritor
Jueves, 17 de noviembre de 2022, 19:00h
Arquitecturas del tiempo: poética de las ruinas, vida de los edificios
Jueves, 24 de noviembre de 2022, 19:00h
Aperturas tridimensionales: espacios del límite, del umbral y de la comunicación en la pintura

Seminarios

Viernes, 4 de noviembre de 2022
Imágenes del arquitecto, visiones del construir
Viernes, 11 de noviembre de 2022
Funciones de la arquitectura en la pintura religiosa
Viernes, 18 de noviembre de 2022
La calle y la casa modernas: imágenes de la metrópolis del siglo XIX
Viernes, 25 de noviembre de 2022
De la calle al interior doméstico: interacciones arquitectura-pintura en el siglo XX

El Museo del Prado otorgará 20 becas para jóvenes que no superen los 35 años y posean una titulación superior relacionada con los contenidos del curso. Para más información sobre la inscripción a las conferencias y la solicitud de becas, podéis visitar el siguiente enlace.

Publicado el número 5 de «LC Revue de recherches sur Le Corbusier»

Acaba de publicarse el número 5 de la revista LC. Revue de recherches sur Le Corbusier, editada desde el servicio de publicaciones de la Universitat Politècnica de València y en cuya dirección y equipo editorial están implicados varios miembros de nuestro grupo de investigación.

Aquí podéis leer y descargar el número completo de LC 5 (marzo de 2022).

A continuación compartimos el índice y los contenidos de la revista:

Tabla de contenidos

Editorial

Unité
Juan Calatrava, Arnaud Dercelles, Jorge Torres

Artículo de invitado

The Cat and the Ball of YarnPart II. The Appearance of Life and the Parable of an Oversigned Emblem
Susanna Caccia Gherardini, Carlo Olmo

Artículos de investigación

La règle du jeu
Patrick Burniat
Precisiones sobre la Casa Victoria Ocampo en Barrio Parque
Guillermo Guerra
Le Corbusier in Paris 1915: between past and future
Christoph Schnoor
Le Corbusier y la ciudad heredada. El caso de Argel
Juan-Andrés Rodríguez-Lora, Marta Sequeira, María Teresa Pérez-Cano
El legado de Le Corbusier como materia genética de proyecto en la obra de OMA
Luis Burriel Bielza

Documentación

Le Corbusier, à la recherche de l’Unité
Juan Calatrava Escobar
Unité
Le Corbusier

Le Corbusier contemporáneo

«Trace», de l’appartement-atelier de Le Corbusier à la Maison La Roche. Résidence et exposition de Mélanie Feuvrier et Hugo Fortin
Arnaud Dercelles

Reseñas

Christoph Schnoor. Le Corbusier’s Practical Aesthetic of the City
Armando Rabaça
Patrick Burniat. Le plan libre de Le Corbusier ou l’architecture mise en tension
Veronique Boone

Cierre

Le Corbusier. « UNE maison : UN arbre ». Lotissement Barcelone. 1931. FLC 13264
Le Corbusier

Exposición «Lina Bo Bardi en Bahía»

El próximo 23 de marzo a las 12:00h se inaugurará en la Sala de Exposiciones de la E. T. S. de Arquitectura de Granada la muestra Lina Bo Bardi en Bahía, comisariada por Carla Zollinger y cofinanciada por la E. T. S. de Arquitectura y el Departamento de Construcciones Arquitectónicas

Pensaba que la arquitectura es un servicio público, libre de las ataduras de cualquier escuela de pensamiento y todo lo que se hace debe de estar enfocado a mejorar la vida de la gente. “Son las personas y no los arquitectos los verdaderos protagonistas de la arquitectura”

La exposición, dedicada a la arquitecta italo-brasileña, constituye un homenaje a su figura rescatando algunas de sus obras más destacadas en el estado brasileño de Bahía, entre 1958 y 1964 y en la década de 1980. La muestra contará con diversas maquetas, piezas de mobiliario y una instalación fotográfica de Leonardo Finotti.

Tras la inauguración, la comisaria de la exposición dará, a las 12:30h, una conferencia en el Salón de Grados Antonio Jiménez Torrecillas en torno al pensamiento de la arquitecta, con el título Lina Bo Bardi: cuidar un paisaje inclusivo.

Desde el grupo HUM813 os invitamos a visitar esta interesante exposición.

Enlace a la noticia en la web de la ETSAG

Reconocimientos en la VIII convocatoria ARQUIA/PRÓXIMA

Esta semana hemos conocido las realizaciones seleccionadas en la VIII convocatoria ARQUIA/PRÓXIMA, cuya presente edición 2020-2021 lleva por título Resiliencia. Un equilibrio dinámico. A la convocatoria se presentaron 967 realizaciones y, entre las 28 propuestas seleccionadas por el jurado, se encuentran dos cuyos autores son miembros de nuestro grupo de investigación HUM813.

Enlace al acta del jurado

Una de las realizaciones seleccionadas es el proyecto PIEDRA DEL LETRERO. Acceso y uso social de pinturas rupestres, del estudio GRX Arquitectos, en el que participa nuestro compañero Agustín Gor Gómez. En palabras de los autores:

La Piedra del Letrero es un espacio místico en el entorno de la Sierras de Segura junto al pico de La Sagra, misticismo prehistórico que se ha ido adaptando a las diferentes transformaciones culturales del entorno, acogiendo actualmente la romería de Las Santas locales Alodía y Nunilón. Las pinturas rupestres de más de 5.000 años, que se encuentran bajo un abrigo rocoso, respiran la fuerza chamánica de este espacio donde se lleva a cabo una intervención que pretende desaparecer fagocitado por el entorno.

Enlace al proyecto

Otra de las realizaciones seleccionadas es la línea de investigación Arquitectura, videojuegos y paisajes digitales de nuestro compañero Manuel Sánchez García. Se trata de una línea de investigación e innovación docente que viene funcionando desde 2014 a través de diversos proyectos, blogs, espacios académicos, cursos y otras actividades en instituciones culturales y escuelas de arquitectura en Europa y América Latina. Su principal objetivo es integrar las disciplinas de la historia, la teoría y la crítica arquitectónica con los estudios del videojuego o Game Studies, estudiando el impacto del diseño arquitectónico en los espacios videolúdicos, sus raíces culturales y compositivas y su aplicabilidad en la formación de futuros arquitectos y arquitectas.

Enlace al proyecto

Los ganadores del Premio ARQUIA/PRÓXIMA se darán a conocer en el marco del VIII Festival ARQUIA/PRÓXIMA 2022 que tendrá lugar en el mes de octubre en Valencia. Desde el grupo HUM813 deseamos mucha suerte a nuestros compañeros Agustín y Manuel en esta fase final de la convocatoria y os invitamos a conocer sus trabajos.

Presentación del libro «Historia medioambiental de la arquitectura» de Eduardo Prieto

El miércoles 16 de marzo a las 19:00h tendrá lugar la presentación del libro Historia medioambiental de la arquitectura de Eduardo Prieto, profesor de la Escuela Técnica Superior de Arquitectura de Madrid y miembro de nuestro grupo de investigación. La presentación se desarrollará en la Sala Triangular del COAM (3ª planta) y contará con la participación de Luis Fernández-Galiano, Iñaki Ábalos, Luis Alemany y Jorge López-Conde y con Guiomar Martín como moderadora.

Formas, tipos y estilos son los conceptos más habituales a la hora de estudiar la historia de la arquitectura, pero esta también puede abordarse desde la energía, el clima, los recursos materiales y la experiencia corporal. Tal es el propósito de esta «Historia medioambiental de la arquitectura» (la primera en su género), que presenta edificios, ciudades y territorios a través de su relación con los cuatro elementos de la tradición clásica: el fuego, la tierra, el agua y el aire. Por sus páginas desfilan tanto ejemplos populares (la casa en torno al fuego, los palafitos tropicales, los hórreos o la casa patio) como modelos cultos (la «domus» romana, el monasterio cisterciense o el palacio islámico), acompañados por la historia, paralela pero no menos importante, de las técnicas (chimenea, calefacción centralizada, aire acondicionado), las infraestructuras (acueductos, canales, cloacas) y las ideologías (higienismo, helioterapia, naturopatía) que han moldeado nuestras ciudades y nuestra idea del confort y la salud. El resultado es un relato apasionante donde arquitectura, ciencia, filosofía, medicina y antropología se entreveran de una manera inédita y fructífera.

Para asistir a la presentación del libro, podéis inscribiros en el siguiente enlace.

ACTUALIZACIÓN: El acto de la presentación del libro y el debate entre los participantes se puede visualizar en el siguiente vídeo.

Presentación del libro «Pies de foto para arquitecturas descalzas» de José Joaquín Parra Bañón

El próximo jueves 17 de marzo a las 12:30h el profesor Juan Calatrava presentará el libro Pies de foto para arquitecturas descalzas de José Joaquín Parra Bañón. La actividad tendrá lugar en el Salón de Grados Antonio Jiménez Torrecillas de la Escuela Técnica Superior de Arquitectura de Granada.

El ensayo-álbum-relato titulado Pies de foto para arquitecturas descalzas es una casa de citas en la que se reúnen con propósitos literarios y por secretas razones, nombrando a los personajes según el orden en el que son convocados a comparecer en los escenarios de los tres primeros capítulos: Gabriele Basilico, René Burri, Alexander Ródchenko, Giuseppe Pagano, Candida Höfer, Andreas Gursky, Lina Bo Bardi, Pietro Maria Bardi, Yvonne Gallis, Le Corbusier, Nelly van Doesburg, Theo van Doesburg, Alvar Aalto, Göran Schildt, Adolf Loos, Elsie Altmann, Alma Mahler, Robert Walser, Carlo Scarpa, Giuseppe Terragni, Thomas Bernhard, Winfried Georg Sebald, Georges Steiner, Gustave Flaubert, Eileen Gray, Mies van der Rohe, Jože Plečnik, Franz Kafka, Dinócrates, Alejandro Magno, Giorgio Vasari, Rodolfo Wilcock, Roberto Bolaño, El Bosco, Konstantín Mélnikov, Walter Gropius, Alison Smithson, Adalberto Libera, Curzio Malaparte, y otros muchos.

El libro ha sido publicado por la editorial Abada en 2021: https://abadaeditores.com/arquitectura/pies-de-foto-para-arquitecturas-descalzas.html