El pasado jueves 20 de octubre Rafael Moneo impartió la primera conferencia «Juan de Villanueva», organizada conjuntamente por la Asociación de Historiadores de la Arquitectura y el Urbanismo (AhAU) y el Museo Nacional del Prado. El evento gozó de un rotundo éxito, tanto por la calidad de la lección impartida como por la masiva afluencia de público, tanto presencial como en streaming.
Ahora, el Museo Nacional del Prado pone a disposición del público el vídeo de la conferencia en su canal de YouTube. Lo enlazamos a continuación para posibles interesados:
La semana pasada la Universidade Autónoma de Lisboa acogió el seminario «Eating, Building, Inhabiting: Historical Problems, Contemporary Challenges», organizado en el marco del proyecto Food and the City. A través de dos conferencias magistrales, impartidas por Charles Waldheim (Harvard GSD) y Xavier Monteys (UPC), y catorce ponencias de investigadores, el seminario planteó la necesidad de repensar la relación histórica comer-construir-habitar en las múltiples escalas que van desde el ámbito doméstico de la casa hasta lo urbano y territorial.
El seminario se abrió con una presentación por parte de los investigadores responsables del proyecto, David Arredondo y Juan Calatrava, junto a Marta Sequeira, de la Universidade Autónoma de Lisboa. La primera jornada estuvo encabezada por la conferencia magistral de Charles WaldheimAgricultural Modernization and Collective Memory: 50 Species-Towns. Le siguió una sesión de ponencias moderada por David Arredondo, en la que intervinieron los investigadores David Fanfani, Alberto Matarán Ruiz, João Cruz, Marta Sequeira, Mariana Sánchez Salvador y Flora del Debbio. La siguiente sesión de ponencias estuvo moderada por Ana del Cid y en ella expusieron sus investigaciones Juan Andrés Rodríguez Lora, Marta Sequeira, Juan Manuel Barrios Rozúa, Marta Rodríguez Iturriaga y Rafael de Lacour.
La segunda jornada se inició con la conferencia magistral de Xavier MonteysLa Comida, la Cultura y la Ciudad. Contó, a su vez, con dos sesiones de ponencias: la primera de ellas, moderada por Juan Calatrava y con intervenciones de Eduardo Prieto, Alejandro Muñoz Miranda, David Arredondo y Anna Giannetti, y, la segunda, moderada por Marta Sequeira y con ponencias de Ana del Cid y Juan Calatrava.
Conferencias y comunicaciones dieron lugar a un amplio debate entre todos los asistentes. Cerraron el encuentro nuevamente David Arredondo, Juan Calatrava y Marta Sequeira agradeciendo la buena acogida del seminario.
A continuación compartimos algunas fotos del encuentro.
El próximo jueves 20 de octubre tendrá lugar la primera conferencia «Juan de Villanueva», organizada conjuntamente por la Asociación de Historiadores de la Arquitectura y el Urbanismo (AhAU) y el Museo Nacional del Prado. La conferencia, que lleva el nombre del autor del diseño original del Museo del Prado, ofrecerá cada año una cita con una figura sobresaliente de la arquitectura contemporánea. El invitado en esta primera edición será Rafael Moneo, que impartirá la lección magistral La Laurenziana frente a Ronchamp: ser a un tiempo escultor y arquitecto.
Si bien deslindar el territorio de cada una de las artes plásticas ‒pintura, escultura, arquitectura‒ no sea tan urgente como lo fue en el pasado, me gustaría mostrar la cercanía entre arquitectura y escultura examinando dos obras tan significativas en la historia de la arquitectura como la Biblioteca Laurenziana y la Capilla de Ronchamp.
Rafael Moneo
El acto se desarrollará en el auditorio del Museo Nacional del Prado a las 19h, con entrada libre hasta completar aforo.
Acaba de publicarse el número 6 de la revista LC. Revue de recherches sur Le Corbusier, editada desde el servicio de publicaciones de la Universitat Politècnica de València y en cuya dirección y equipo editorial están implicados varios miembros de nuestro grupo de investigación.
La editorial Recolectores Urbanos acaba de publicar el libro Amphibious Habitats: Architectural Environments Between Land And Sea coeditado por Marcela Aragüez, profesora en IE School of Architecture & Design y miembro de nuestro grupo de investigación, y Gregorio Astengo. A continuación compartimos un resumen del libro:
The book offers a reflection, both theoretical and practical, on how architecture can inhabit, restore, and preserve the blurry ecological threshold that separates land and sea. This volume originates from an international design competition launched in 2017 at The Bartlett School of Architecture in London, and a symposium and exhibition which took place that same year in Malaga.
The intention of the book is twofold: on the one hand, it presents the shortlisted proposals for the Amphibious Habitats competition, acknowledging their contribution, discursive and designed, to the architectural challenges of dealing with the elusive line between land and sea; on the other hand, the book revisits some of the themes generated by Amphibious Habitats in the form of a selection of essays, as a way to retrospectively assess the outcomes of the competition in light of our present circumstances. Through both of these objectives, the book considers alternative ways in which design can catalyse new approaches towards the ecological dimension of architecture. With the eclectic, surreal, visionary, and at times defying array of Amphibious Habitats collected in this book, we celebrate our relationship with the sea, and attempt to understand its potentials and fragilities for a troubled present and an uncertain future.
Los pasados días 8 y 9 de septiembre se celebró en la ETSAM el seminario«Dinámicas Contemporáneas de Comunicación en Arquitectura». Ahora, desde el canal de Youtube de la ETSAM se puede acceder a las cinco sesiones de presentaciones con sus respectivos debates posteriores.
El Museo del Prado ha nombrado al profesor Juan Calatrava para ocupar su Cátedra, que llevará por título Representar edificios, construir cuadros. La arquitectura en la pintura y dará lugar a un amplio programa de actividades durante noviembre de 2022.
Nuestra mirada se centrará en un territorio fronterizo y, por tanto, de enorme riqueza de relaciones, en la encrucijada entre pintura y arquitectura. Si la historia de la pintura no puede prescindir del estudio de cómo se ha abordado en distintas épocas la representación del espacio arquitectónico y urbanístico, desde el otro lado la historia de la arquitectura no puede limitarse a la historia de los edificios construidos, sino que debe integrar, como aspecto fundamental, el estudio de esas arquitecturas pictóricas en las que con frecuencia podemos atisbar los ideales espaciales de una cultura. Del mismo modo, la historia de las ciudades no es solo la de su construcción material, sino también la del cúmulo de representaciones cartográficas y pictóricas que componen su imaginario.
Laboratorio para la construcción del entorno del hombre, depósito de sueños y fantasías arquitectónicas, recuerdo de edificios pasados que ya no existen o promesa de futuro de otros que aún no son, esta historia de interacciones no ha sido en absoluto lineal, sino salpicada de quiebros, articulaciones y retornos. Podemos recordar, en este sentido, cómo el estudio histórico de las “arquitecturas pintadas” constituye una de las claves para la comprensión crítica (al margen de toda teoría idealista de la evolución de los estilos) de la alternancia entre sistemas de representación “realista” y “simbólica”.
La programación de la Cátedra está formada por cuatro conferencias destinadas tanto a público especializado como general, que tendrán lugar los jueves por la tarde en el auditorio del Museo, y cuatro sesiones de seminario los viernes por la mañana en el Casón del Buen Retiro, para profundizar en los temas abordados en las conferencias y cuyos destinatarios serán veinte estudiantes becados. El calendario de actividades previstas es el siguiente:
Conferencias
(Auditorio del Museo del Prado)
Jueves, 3 de noviembre de 2022, 19:00h
Retratos de ciudades
Jueves, 10 de noviembre de 2022, 19:00h
Arquitecturas del espíritu: los espacios del santo, el artista, el filósofo y el escritor
Jueves, 17 de noviembre de 2022, 19:00h
Arquitecturas del tiempo: poética de las ruinas, vida de los edificios
Jueves, 24 de noviembre de 2022, 19:00h
Aperturas tridimensionales: espacios del límite, del umbral y de la comunicación en la pintura
Seminarios
(Casón del Buen Retiro, Aula 1)
Viernes, 4 de noviembre de 2022
Imágenes del arquitecto, visiones del construir
Viernes, 11 de noviembre de 2022
Funciones de la arquitectura en la pintura religiosa
Viernes, 18 de noviembre de 2022
La calle y la casa modernas: imágenes de la metrópolis del siglo XIX
Viernes, 25 de noviembre de 2022
De la calle al interior doméstico: interacciones arquitectura-pintura en el siglo XX
Más información sobre las actividades asociadas a la Cátedra en el siguiente enlace.
En el marco del proyecto de investigación «Dinámicas Contemporáneas de Comunicación en Arte y Arquitectura»financiado con Fondos FEDER de la Unión Europea se organiza un seminario abierto a todos los interesados en los nuevos medios y espacios en los que se desarrolla actualmente la comunicación de la arquitectura. El seminario se celebrará los días 8 y 9 de septiembre en la Sala de Conferencias de la ETSA de Madrid. También podrá seguirse en directo por el canal de YouTube de la ETSAM en el siguiente enlace https://www.youtube.com/c/ETSAMtv
Estructurado en 5 mesas, intervendrán 24 agentes procedentes de diferentes disciplinas, los cuales están desarrollando líneas de comunicación digital que consideramos de especial interés. Así, participarán desde analistas que realizan una comunicación orientada al gran público utilizando plataformas como Twitch, Twitter, Instagram o televisión, hasta fotógrafos y creadores de entornos 3D o del metaverso. Otras mesas se centrarán más en una comunicación específica, orientado a arquitectos y estudiantes, realizada por propios profesionales de la arquitectura o por revistas, instituciones, archivos. Asimismo, arquitectos en ejercicio debatirán sobre cuáles son sus estrategias de comunicación digital, problemas a los que se enfrentan, sus retos y focos de oportunidad.
Este seminario propone tratar desde el diálogo y el debate, partiendo de una mirada abierta, diferentes focos de la comunicación contemporánea de la arquitectura. Inmersos en un mundo digital, son numerosas las problemáticas que abordar y también las posibilidades para la creación de una comunicación de la arquitectura más abierta y dinámica. El programa del seminario puede consultarse a continuación:
El próximo martes 19 de julio defenderá su tesis doctoral la investigadora del Grupo HUM813 Marta Rodríguez Iturriaga. La tesis, que lleva por título EL PAISAJE INTERPRETADO. La conciencia paisajística en Granada a través del proyecto arquitectónico, ha sido dirigida por el profesor Juan Calatrava y se ha desarrollado entre 2017 y 2022 con un contrato FPU del Ministerio de Universidades asociado al Departamento de Construcciones Arquitectónicas de la Universidad de Granada.
El trabajo propone explorar las interrelaciones entre conciencia del paisaje y proyecto arquitectónico en tres “ventanas” a la historia de Granada, a partir de una muestra de su producción arquitectónica más representativa. Las “ventanas” examinadas corresponden a la Granada nazarí (1238-1492), la Granada cristianizada (1492-1667) y la Granada contemporánea (1900-2020). En ellas, se individualizan aproximaciones al paisaje compartidas por agrupaciones relevantes de obras arquitectónicas, tratadas como casos de estudio.
La lectura y defensa pública de la tesis tendrá lugar a las 10:00h en el Salón de Grados de la E.T.S. de Arquitectura de Granada. La asistencia es libre para cualquier persona interesada.
¿Se puede aprender arquitectura a través de los videojuegos? ¿Poseen los videojuegos un rol en la formación de los arquitectos y arquitectas del presente? Estas preguntas, sencillas de contestar en conversaciones cotidianas e informales, son a menudo muy complejas de implementar en la realidad académica de las universidades y escuelas de arquitectura contemporáneas, particularmente en entornos de alta exigencia técnica.
La exposición Gaming Throught Architectural Drawing, comisariada por el arquitecto Manuel «Saga» Sánchez García, responde a esta discusión a través de una serie de experimentos de innovación docente desarrollados en las universidades de Granada, Zaragoza y la Universidad de los Andes de Bogotá, en los que estudiantes de arquitectura y otras disciplinas estudiaron diferentes videojuegos y desarrollaron prototipos gráficos de intenso carácter arquitectónico.
El resultado combina el estudio compositivo de espacios video lúdicos con la creación de nuevas propuestas a medio camino entre el homenaje a obras admiradas y la propuesta de nuevos paisajes digitales.
La exposición se inauguró el pasado miércoles 25 en Meetaverse, una Plaza Social en el metaverso que produce e investiga sobre sobre los nuevos formatos de expresión cultural que ofrece la realidad virtual; conferencias, exposiciones, contenidos audiovisuales, teatro y otros formatos culturales tradicionales adaptados a los entornos virtuales.
Durante acto de presentación se comentaron las diferentes obras expuestas y se realizó una charla coloquio sobre el papel de la arquitectura en los videojuegos en el que participaron como invitados la arquitecta Raquel Martínez, directora de grado de arquitectura en la Universidad Rey Juan Carlos, y el arquitecto y comunicador Lope de Toledo. La grabación del evento está disponible en el canal de YouTube de Meetaverse y la Mediateca/Filmoteca de Fundación Arquia:
La exposición, producida por Meetaverse, Fundación ARQUIA, y el grupo de investigación HUM813, seguirá estando disponible hasta el 15 de junio a través de la plataforma AltSpaceVR, accediendo a través de los códigos disponibles en su perfil:
Meetaverse es una plaza social experimental donde una comunidad de “pioneros del nuevo mundo”, creadores, empresas, organizaciones y ciudadanos del #Metaverse, se reúne para intercambiar ideas, discutir y experimentar nuevas formas de expresión, interacción y comunicación.
Sobre Manuel ‘Saga’ Sánchez García
Arquitecto español dedicado a la investigación y la docencia universitaria desde hace más de diez años a través instituciones como la Universidad de Granada, la Universidad de los Andes (Colombia), el Politecnico di Torino (Italia) y próximamente el Instituto de Investigación Dumbarton Oaks de Harvard University (USA). Combina el trabajo en estudios del videojuego y la arquitectura junto a la investigación en historia de la arquitectura medieval y de la modernidad temprana, la creación de planes de estudios universitarios y la divulgación en medios como National Geographic Historia o Fundación Arquia.
