El miércoles 14 de junio a las 18h se inaugurará en la Maison La Roche la exposición Heidi Weber & Le Corbusier – Une collaboration exceptionelle de la Fondation Le Corbusier, comisariada por el profesor Juan Calatrava.
La exposición está dedicada a la fértil colaboración entre Le Corbusier y Heidi Weber de 1958 a 1965. Gran admiradora de Le Corbusier, Weber contribuyó decisivamente al conocimiento y difusión de su obra plástica. También relanzó con éxito la edición y producción de los icónicos muebles que Le Corbusier había desarrollado en 1928 con Pierre Jeanneret y Charlotte Perriand. En 1960, Weber encargó a Le Corbusier la creación de La Maison de l’Homme en Zurich, concebida como un centro cultural dedicado a encuentros y exposiciones sobre arquitectura y arte contemporáneo. Inaugurado en 1967 tras la muerte del arquitecto, el Museo Heidi Weber – Centro Le Corbusier de Zurich puede considerarse un manifiesto de la «síntesis de las artes» que Le Corbusier persiguió durante toda su vida.
Adjuntamos dosier de prensa con toda la información sobre la exposición, que podrá visitarse hasta el 28 de julio:
El miércoles 22 de febrero se inaugura en el hall central de la ETSAV la exposición LC150+: The RT+Q collection of models of Le Corbusier’s buildings and projects.
El acto se iniciará a las 11:00 h con una presentación a cargo de Brigitte Bouvier, directora de la Fondation Le Corbusier, y Rene Tan, director de RT+Q Architects y comisario de la exposición.
Le seguirá un coloquio en el que se expondrán Cinco Breves Reflexiones sobre la obra de Le Corbusier por parte de reconocidos expertos como Juan Calatrava (UGR), Pere Fuertes (UPC), Josefina González Cubero (UVA), Alejandro Lapunzina (University of Illinois) y Jorge Torres (UPV).
La exposición está organizada por RT+Q Architects, la ETSAV (UPC) y la University of Illinois y podrá visitarse entre el 20 de febrero y el 6 de marzo de 2023.
¿Se puede aprender arquitectura a través de los videojuegos? ¿Poseen los videojuegos un rol en la formación de los arquitectos y arquitectas del presente? Estas preguntas, sencillas de contestar en conversaciones cotidianas e informales, son a menudo muy complejas de implementar en la realidad académica de las universidades y escuelas de arquitectura contemporáneas, particularmente en entornos de alta exigencia técnica.
La exposición Gaming Throught Architectural Drawing, comisariada por el arquitecto Manuel «Saga» Sánchez García, responde a esta discusión a través de una serie de experimentos de innovación docente desarrollados en las universidades de Granada, Zaragoza y la Universidad de los Andes de Bogotá, en los que estudiantes de arquitectura y otras disciplinas estudiaron diferentes videojuegos y desarrollaron prototipos gráficos de intenso carácter arquitectónico.
El resultado combina el estudio compositivo de espacios video lúdicos con la creación de nuevas propuestas a medio camino entre el homenaje a obras admiradas y la propuesta de nuevos paisajes digitales.
La exposición se inauguró el pasado miércoles 25 en Meetaverse, una Plaza Social en el metaverso que produce e investiga sobre sobre los nuevos formatos de expresión cultural que ofrece la realidad virtual; conferencias, exposiciones, contenidos audiovisuales, teatro y otros formatos culturales tradicionales adaptados a los entornos virtuales.
Durante acto de presentación se comentaron las diferentes obras expuestas y se realizó una charla coloquio sobre el papel de la arquitectura en los videojuegos en el que participaron como invitados la arquitecta Raquel Martínez, directora de grado de arquitectura en la Universidad Rey Juan Carlos, y el arquitecto y comunicador Lope de Toledo. La grabación del evento está disponible en el canal de YouTube de Meetaverse y la Mediateca/Filmoteca de Fundación Arquia:
La exposición, producida por Meetaverse, Fundación ARQUIA, y el grupo de investigación HUM813, seguirá estando disponible hasta el 15 de junio a través de la plataforma AltSpaceVR, accediendo a través de los códigos disponibles en su perfil:
Meetaverse es una plaza social experimental donde una comunidad de “pioneros del nuevo mundo”, creadores, empresas, organizaciones y ciudadanos del #Metaverse, se reúne para intercambiar ideas, discutir y experimentar nuevas formas de expresión, interacción y comunicación.
Sobre Manuel ‘Saga’ Sánchez García
Arquitecto español dedicado a la investigación y la docencia universitaria desde hace más de diez años a través instituciones como la Universidad de Granada, la Universidad de los Andes (Colombia), el Politecnico di Torino (Italia) y próximamente el Instituto de Investigación Dumbarton Oaks de Harvard University (USA). Combina el trabajo en estudios del videojuego y la arquitectura junto a la investigación en historia de la arquitectura medieval y de la modernidad temprana, la creación de planes de estudios universitarios y la divulgación en medios como National Geographic Historia o Fundación Arquia.
El miércoles 25 de mayo, a las 18h hora española, se inaugura la exposición Gaming Through Architectural Drawing, comisariada por nuestro compañero de HUM813 Manuel «Saga» Sánchez García en el espacio de realidad virtual Meetaverse. La exposición tiene como tema principal el aprendizaje de la arquitectura a través de los videojuegos y cuenta con la colaboración de la Fundación ARQUIA y la Universidad de Granada.
¿Se puede aprender arquitectura a través de los videojuegos? ¿Poseen los videojuegos un rol en la formación de los arquitectos y arquitectas del presente? Estas preguntas, sencillas de contestar en conversaciones cotidianas e informales, son a menudo muy complejas de implementar en la realidad académica de las universidades y escuelas de arquitectura contemporáneas, particularmente en entornos de alta exigencia técnica. La exposición […] responde a esta discusión a través de una serie de experimentos de innovación docente desarrollados en las universidades de Granada, Zaragoza y la Universidad de los Andes de Bogotá, en los que estudiantes de arquitectura y otras disciplinas estudiaron diferentes videojuegos y desarrollaron prototipos gráficos de intenso carácter arquitectónico. El resultado hibrida el estudio compositivo de espacios video lúdicos con la creación de nuevas propuestas a medio camino entre el homenaje a obras admiradas y la propuesta de nuevos paisajes digitales.
La presentación contará con la participación de:
● Raquel Martínez · Directora de grado de arquitectura en la Universidad Rey Juan Carlos ● Lope de Toledo · Arquitecto y comunicador ● Moderado por Manuel «Saga» Sánchez García
Para disfrutar de la exposición será necesario acceder con gafas de realidad virtual o PC a la plataforma de realidad mixta AltSpaceVR con el Código de evento EOZ514, o seguir el evento a través de Twitch en el canal de Lope de Toledo que realizará una transmisión en directo a través de su canal @lopedetoledo.
A continuación os dejamos nota de prensa con toda la información:
El próximo 23 de marzo a las 12:00h se inaugurará en la Sala de Exposiciones de la E. T. S. de Arquitectura de Granada la muestra Lina Bo Bardi en Bahía, comisariada por Carla Zollinger y cofinanciada por la E. T. S. de Arquitectura y el Departamento de Construcciones Arquitectónicas
Pensaba que la arquitectura es un servicio público, libre de las ataduras de cualquier escuela de pensamiento y todo lo que se hace debe de estar enfocado a mejorar la vida de la gente. “Son las personas y no los arquitectos los verdaderos protagonistas de la arquitectura”
La exposición, dedicada a la arquitecta italo-brasileña, constituye un homenaje a su figura rescatando algunas de sus obras más destacadas en el estado brasileño de Bahía, entre 1958 y 1964 y en la década de 1980. La muestra contará con diversas maquetas, piezas de mobiliario y una instalación fotográfica de Leonardo Finotti.
Tras la inauguración, la comisaria de la exposición dará, a las 12:30h, una conferencia en el Salón de Grados Antonio Jiménez Torrecillas en torno al pensamiento de la arquitecta, con el título Lina Bo Bardi: cuidar un paisaje inclusivo.
Desde el grupo HUM813 os invitamos a visitar esta interesante exposición.
Con motivo del cumplimiento de 300 años del nacimiento, en Palermo, del arquitecto e ingeniero Francisco Sabatini (1721-1797), la Dirección General de Patrimonio Cultural, dentro del Área de Cultura, Turismo y Deporte del Ayuntamiento de Madrid celebra el 2021-Año Sabatini .
Para ello se ha organizado un conjunto de eventos de teatro, conciertos, conferencias, exposiciones, visitas guiadas y actividades para niños, lo cual puede consultarse en la web creada a tal efecto: Programación
Destacamos, dentro del ciclo de conferencias titulado «Francisco Sabatini: arquitectura, magnificencia y poder», la que pronunciará el investigador del grupo HUM813 Juan Calatrava titulada «Recluir lo malsano: Vanvitelli, Fuga, Sabatini» y que el autor resumen así:
Es bien sabido cómo uno de los aspectos más destacados de la arquitectura en las décadas centrales del siglo XVIII fue la aparición de una serie de grandes proyectos asistenciales relacionados con las nuevas teorías higienistas, pero también con las aspiraciones de los Estados a ejercer un mayor control sobre sus poblaciones. La intervención de Sabatini en el Hospital de Atocha constituye un caso paradigmático de las luces y sombras de estos programas. Pero puede ser útil contemplarlo a través de una mirada comparativa con otras dos grandes obras que, en esta misma línea de hibridación entre reclusión y preocupación asistencial, fueron proyectadas por dos arquitectos estrechamente relacionados con Sabatini: el Lazareto de Ancona, de Luigi Vanvitelli, y el Albergo dei Poveri, de Nápoles, de Ferdinand Fuga. Esta ponencia forma parte de un ciclo de ocho conferencias, coordinado por Delfín Rodríguez, que ofrece una aproximación a la figura y obra de Francisco Sabatini desde la historiografía y las nuevas aportaciones científicas, con la participación de los principales especialistas, nacionales e internaciones, en la arquitectura española del siglo XVIII.
La conferencia tendrá lugar el próximo día 2 de diciembre a las 18:00h en la Sala Guitarte de la Real Academia de Bellas Artes de San Fernando. Para asistir es necesario solicitar plaza en el siguiente enlace.
El próximo jueves 7 de octubre se inaugura la exposición «Vernacular. Diálogos entre micropolíticas del paisaje» en la Sala de Exposiciones del Palacio de la Madraza, organizada por el Área de Artes Visuales de La Madraza. Centro de Cultura Contemporánea.
El acto comenzará a las 18:00h con una visita guiada (plazas agotadas) por el comisario de la exposición, Carlos Gor, y la presencia de varios de los arquitectos participantes en la muestra. Entre ellos, el investigador del HUM813, Agustín Gor, miembro de GRX Arquitectos, cuya obra Casa Calixto forma parte de la exposición.
Tras la inauguración oficial a las 19:00h se llevará a cabo una conferencia de otro de los arquitectos participantes, Josep Ricart, miembro del estudio catalán H Arquitectes. La conferencia titulada «Lo invisible» tendrá lugar a partir de las 20:00h en la sede del Colegio Oficial de Arquitectos de Granada, dentro de los actos de la Semana Internacional de la arquitectura de Granada, 2021.
Para la asistencia a la conferencia es necesaria inscripción previa en www.coagranada.es
Más información sobre los actos de la Semana de la Arquitecturaaquí.
